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La danza classica nasce in Italia, dai balli di corte del Rinascimento. Il genere venne ripreso dalle corti francesi, che lo svilupparono e lo portarono alla massima espressione durante il XVII-XVIII secolo. Fu in questo periodo che lavorò il coreografo Beuchamp, considerato il creatore delle POSIZIONI CLASSICHE.
All'inizio tutti i danzatori erano uomini; la prima donna a ballare salì sul palcoscenico nel 1681. I danzatori del XVIII secolo erano coperti da maschere, indossavano grosse parrucche e scarpe col tacco; le donne, gonne larghe e lunghe con stretti corpetti.
Verso la fine del '700 si iniziò ad andare sulle punte e nel 1828 vennero inserite nei balletti le prese.
Nel 1952 le grandi compagnie russe cominciarono ad esibirsi in Occidente: l'intenso SPIRITO DRAMMATICO e il GRANDE VIRTUOSISMO TECNICO, ebbero un fortissimo impatto sul pubblico. A partire dagli anni '60 molti balletti classici cominciarono ad essere accompagnati da musica Jazz o Rock 'n Roll. Questa trasformazione diede l'impulso allo sviluppo della danza moderna.

 

-che cos è il balletto?
Il balletto è un modo di raccontare una storia usando la musica e la danza invece delle parole. Consiste in modelli di movimento che si sono sviluppati nei secoli. I principi allestivano spettacoli che includevano poesia, musica, canzoni e balli. Il balletto crebbe come una forma di danza separata, che stabilì i propri passi; i ballerini professionisti cominciarono ad apparire nel XVII secolo. Il sovrano di Francia Luigi XIV fu un accanito ballerino, e la Francia divenne il primo centro del balletto nel mondo. Ciò spiega l'importanza rivestita dal balletto francese anche ai giorni nostri. Il balletto si suddivide in tre filoni principali, noti come, Romantico, Classico e Moderno. Entrambi seguono le tecniche della danza classica.

IL BALLETTO ROMANTICO
I primi balletti classici, come Giselle e La Sylphide, furono creati durante il movimento del Romanticismo nella prima metà del XIX secolo. Questo movimento, che influenzò la letteratura, l'arte, la musica e il balletto, si interessava al mondo soprannaturale dello spirito e del magico. Spesso mostrava le donne fragili e passive. Questi temi sono riflessi nel balletto del tempo, detto Romantico.

IL BALLETTO CLASSICO
I balletti creati durante la seconda metà del XIX secolo, come IL LAGO DEI CIGNI e LO SCHIACCIANOCI, denominati balletti Classici, presentano l'arte della danza nellasua più alta espressione. Il loro scopo principale è quello di mostrare le tecniche della danza, infatti prevedono complicate sequenze di salti e giravolte.

IL BALLETTO MODERNO
Durante il XX secolo, sono stati creati dei balletti, detti Moderni. Questi non sempre hanno una trama ben definita, ma hanno un tema, e si concentrano più sulle emozioni e le atmosfere, cercando di suscitare i sentimenti del pubblico.

 

Quali sono i vantaggi dello studio della Danza? 
Ci sono molti vantaggi offerti dallo studio della danza:

• una notevole disciplina della mente e del corpo

• l’opportunità di sviluppare un’espressione artistica per esternare le proprie emozioni

• un senso di sicurezza e benessere fisica e mentale

• un’occasione di interazione sociale in cui si cerca di trovare il modo di apprezzare ognuno nella sua diversità

• la tecnica di danza richiede una postura più possibile corretta e ciò è una garanzia, quando le lezioni sono condotte da un insegnante preparato, di prevenzione e a volte di cura per vari comuni difetti di atteggiamento della schiena, particolarmente la lordosi. E’ indicata in caso di piedi piatti o di crescita ineguale degli arti.

• si insegna anche a controllare il linguaggio del corpo, utile in ogni situazione sociale

• l’attività impone la ricerca di un’armonia con l’ambiente umano che ci circonda e con il proprio corpo

• sviluppa nei giovani l’amore per la danza e lo spettacolo, e sviluppa le capacità critiche che servono per apprezzare le arti dello spettacolo durante tutto l’arco della vita

Come iniziare a studiare Danza? 
È importante che i/le bambini/e che cominciano tale disciplina, meritano di avere la possibilità di studiare danza in una scuola professionale e riconosciuta che gli permette, se lo desiderano e se hanno le qualità necessarie, di poter anche scegliere la carriera del danzatore. Questo significa che i bambini devono iniziare dalle basi. 
Con un insegnamento disattento la possibilità di poter scegliere di fare danza viene spesso precluso, inoltre un insegnamento che prende troppo alla leggera l’impegno mentale richiesto crea, nell’allievo, un atteggiamento che difficilmente potrà cambiare qualora decidesse di studiare seriamente in seguito. 
Sottolineiamo che la danza è danza, nonostante che esistano molti stili antichi e moderni, alcuni aspetti fondamentali rimangono sempre validi; i programmi non sono strettamente legati ad un unico stile di danza nei primi sette anni di studio. Invece mirano ad una base di movimento in stili diversi, oltre all’apprezzamento e comprensione della musica. 

Si può iniziare a studiare Danza da adulti? 
La danza è un attività adatta a tutte le età, purché si tenga conto della forma fisica e dell’allenamento dell’individuo. E’ utile per elasticizzare il corpo e può allentare i dolori dell’artrite quando si impara ad usare i muscoli per allontanare le articolazioni. 
Chi inizia da adulto difficilmente può raggiungere gli stessi risultati di chi ha iniziato da bambino, ma può trovare tante soddisfazioni nei propri progressi e nel benessere fisico e mentale che ne deriva. 
Chi inizia, invece, da adolescente può, con molto impegno e costanza, recuperare il tempo perduto.